总是落后于潮流，想要去影院总是懈怠，最后电影下市了，只能在家中看海角七号的碟，然后还和同样在开心里谈到该电影的小刘同学讨论了一番——这个电影到底是基于在台湾小镇背景下才能成功的，还是可以超越这个背景而存在的。我的主张坚决是前者。

    觉得这个片儿最出彩的地方就是其充分并深刻地表达的台湾元素——以点及面，主线是一个时间点和一个单一的故事，带上副线的古老情书部分，横向铺开，描摹了一派台湾之众生百态，过去，和现在。除了整部电影的基调——不紧不慢，带着些许散漫，架构在现实上的一些浪漫，种种。于情节而言，要谈到的是影片高潮——最后的演唱会，三首歌，第一首无乐不做是彻底的现代摇滚，第三首闽南语的野玫瑰是绝对的传统旧曲；而第二首国境之南，则融入了月琴、贝斯等现代乐器，旋律也是古典与摩登的中庸，三首歌曲都获得了小镇居民的热情响应，这正是整部影片的“总结陈词”——故事在最初各色人等之间的激烈冲突开始，在实现了台湾文化中的混合和谐中终止。

    其人物的塑造亦是如此，现对一些主要人物点评如下：

茂叔：这是我认为影片中最出彩的角色。他的身上融和了台湾小镇居民的缩影。一个邮局老工作人员，弹着月琴，古板、略迂腐倚老卖老，但身上总摆脱不了一种谦谦的气度，面对友子，突然蹦出的一口流利的日语，也说明了其历经的二战期间日本殖民台湾的历史。

阿嘉：从击碎他梦想的台北归来，对于艺术的激情变成了愤怒，无奈地从事枯燥的邮差工作，他在探索自己何去何从的同时，也在带领着我们这些观众去寻求一个答案——一个关于理想和现实冲突的台湾小镇年轻人出路的答案。最终，为老友子送去了邮包，他找到了自己的价值所在——拾起了追逐感情的勇气，也在经历了汗水之后，重新迸发了艺术的激情。

友子：一个从日本外派来的人，也算是为生活和工作打拼吧，与小镇居民的风格格格不入，但最终还是敞开了心扉，并爱上了阿嘉。戏份很多，但个人以为并不重。

“主席”：阿嘉他妈的男朋友、台湾小镇政客的代表——打扮俗气，刚出场一副目中无人的样子，并不可爱。也是固执地为了本镇居民的利益（在海滩音乐会上由本土人来唱主角）而大闹镇政府。镇长作为其“政坛对手”，从其流利的普通话口音来看，貌似是台北人（或是解放之后的大陆移民），最终对这个在野的竞争者也无可奈何，毕竟他作为本地人，势力、号召力无法对抗，也悻悻妥协。（也许这些冲突也无意中体现了台湾政坛的两股力量） 。他为了弥补阿嘉工作的失误，开着奔驰去送信也很搞笑。最终我们看到的是他的执拗、真实和可爱。

警察：典型的台湾原著民的外型。他婚姻不幸，却怀着希望倔强地生活着。很有质感的角色。

大大：台湾90后吧。早熟、酷。开始在教堂为颂歌伴奏，在这个表现西方宗教在小镇中的影响的场景中，贸然出错。而后来担任键盘手后，又表现出了超乎年龄的成熟，还有艺术天分。

马拉桑：客家人素来就有吃苦耐劳的传统，他作为一个兢兢业业的为了推销自己产品而无孔不入的销售员，有着一种世俗的可爱。最后他和友子讨价还价希望在背景板上打logo的剧情让我发自“共鸣”地一笑。

    海角七号的导演是一个非常关注台湾历史和文化的人，其下一部片子是体现台湾原著少数民族在抗战期间的悲壮故事的。我的问题是——什么时候能看到这样一部能将大陆某个地区或者城市的精神渗入故事的电影出现？我们类似的电视连续剧不少，也都很不错，但是要浓缩到两个来小时电影中，就需要更深的功底了。